Kalle Holmberg: ‘Vasen suora’. Otava. Helsinki 1999. s.263 Teatterin raskassarjalainen Aluksi teatteri-, elokuva- ja oopperamies Kalle Holmbergin muistelmat vetävät mukaansa.
Sen jälkeen ne muuttuvat paikoin tahattoman koomisiksi ja loppupuolella jo
ehkä rasittaviksikin. Mutta tämä ei koske sisältöä. Kirja on mielenkiintoinen,
vaikkakin hyvin subjektiivinen, siivu taiteen tekemisen ja muunkin
suomalaista lähihistoriaa. Tarkoitan kirjan kieltä. Puhetaiteen ammattilainen
töksäyttelee lyhyesti, eikä vertauskuvia puutu. Jossain vaiheessa tyyli alkaa
kuitenkin kääntyä itseään vastaan. Välillä ei tiedä, lukeeko fiktiota
loputtomine näytelmäsiteerauksineen vai muistelmia. En silti väitä, ettei
Holmberg silloin tällöin osuisi muutamalla sanalla herkullisesti ytimeenkin.
Näin käy etenkin useissa henkilökuvauksissa. Esimerkiksi Kekkonen oli
lastenkutsujen vieraalle poliittisen teatterin ohjaajana dynaamikko ja
loistava draamallinen ajoittaja kohoten jopa Hitlerinkin ylinäyttelemisen ohi
Suomen Muhammad Aliksi: “Valkoinen presidentti ja musta nyrkkeilijä olivat
alansa taiteilijoita. Itävallan kyläpääsky jää näyttelijänä heidän rinnallaan
pelkäksi torimaalariksi.” Ihmisen elämäntarinan ja siihen liittyvien
tapahtumien kertojana tyyli kuitenkin usein hämärtää liiaksi. Lisäksi kirja
ei ole kronologinen, vaan kappaleet kulkevat epämääräisesti teemoittain
hypähdellen. Tämäkin ratkaisu on raikas, mutta yhdessä metaforamyrskyn kanssa
elämänkaaren hahmottaminen kärsii.
Tietysti tuokin on pitkälle makuasia. Muutoin ‘Vasen
suora’ pitää hereillä. Mielenkiintoisia ihmisiä ja tapahtumia vilisee:
Saarikoski, Linna, Laine, Sinisalo... Holmberg on ollut taiteen tekemisessä jo
varsin nuoresta pitäen ja työskennellyt useimpien merkittävimpien tämän maan
kulttuurintekijöiden kanssa. Teatterimaailman tekijänä ja vaikuttajana hän on
ollut raskainta sarjaa. Leimaansa korostaa vielä hänen täyspäiväisen uransa
vauhtiin pääsy 1960-luvun kuohunnassa. Hänen ohjaamansa ‘Orvokki-kabaree’ ja
‘Lapualaisooppera’ ovat niitä kuusikymmenlukulaisen radikalismin
merkkipaaluja, joihin usein viitataan. Vasemmistoradikaalin leima on kulkenut
Holmbergissä aina näihin päiviin saakka, kuten monella muullakin suurten
ikäluokkien taiteilijalla. Taustaltaan - ja iältäänkään - Holmberg ei tosin ole
ihan kuusikymmentälukulaisen kapinasukupolvivasemmistolaisen stereotypia,
vaikka suojeluskuntalaisia ja ehrnrootheja löytyy ihan perhepiiristäkin.
Ensimmäiset reilut parikymmentä vuotta elämästään hän vietti päämajakaupunki-Mikkelissä
ja ehti jopa istua Mannerheiminkin kanssa samaan aikaan parturissa. Myöhemmin
hän meni Mikkelin lyseoon, joka oli porvariskoulu. Mikkelin Palokuntatalolla
alkoi teatteri- ja musiikkiharrastus. Jazzklarinetistina Holmberg näki ja koki
muusikkotarinat ja pääsi myös esiintymään. 1960-luvun alkupuolella hän valui pääkaupunkiin,
jolloin näkyvämpi ura pääsi varsin pian käyntiin. Heti muuttovuotena 1962 Holmberg
oli todistamassa kylmän sodan varjoissa käytyä itäblokin ylioppilaiden maailmanjärjestön
kahdeksatta rauhan ja ystävyyden festivaalia. Gagarinin ohella nuori
teatterintekijä ihaili myös CIA:n rahoittamaa kokeellista jazzia klarinetisti
Jimmy Guiffren tyyliin ja kohtasi tulevan opettajansa Arvo Turtiaisen
ensimmäistä kertaa. Vuonna 1962 syntyi myös Suomen Teatterikoulun
Korkeakouluosasto. Vanhan ylioppilastalon, Suomen Kansallisteatterin ja entisen
Aleksanterin yliopiston kolmiosta tuli Holmbergin työkeskittymä. Monista kolmion tapahtumista olemme kuulleet
muualtakin, mutta ainakin itselleni oli
mielenkiintoisinta lukea myös Vallilan työväentalolla toimineesta
Työväenteatterista. Vanhan ohella Holmberg sanoo Vallilan huoneistojen olleen
mieluisin paikka opiskelijavuosinaan: “Maalaispojalle Kansalliseen meno
merkitsi pappilan saliin astumista. Vanhan ja Vallilan huoneistot pursusivat
muistoja menneisyydestä: mellakkaa, yhteisrintamaa ja kurittomuutta.” Ylioppilasteatterin kanssa käytiin myös DDR:ssä,
jossa Holmberg mietti Hegelin ja Marxin kautta Snellmania ja Kiveä: “Henki on
energiaa, aktiivisuutta. Sitähän Snellmankin painotti. Filosofia on toiminnan
filosofiaa Marxin mukaan ja siksihän tässä liikkeellä ollaan. Teatteri on
toimintaa.” Brecht oli guru ja Ralf Långbackan kanssa alettiin miettiä, mitä
tehdä suomalaiselle teatterille. Alakoukkuja Suurimman osan kirjasta lohkaisee juuri 1960-luku.
Onhan Holmberg toki tehnyt tuonkin jälkeen paljon ja näkyvää, mutta myöhemmissä
näytöissä on ehkä liian paljon epäonnistumisia. 1970-luvun Turun kausikin ja
1980-luvun Savonlinnan oopperat olivat huippuhetkistä huolimatta monesti
vastoinkäymisiä. Kuitenkin ainoa mikä suoraan viittaa Holmbergin jälkikäteiseen
katkeruuteen on loistavan ‘Rauta-ajan’
murskaaminen ennen kuin se sitten sai ansaitsemansa arvostuksen ulkomailta.
Piikki kohdistuu kuitenkin lähinnä Yleisradioon, ei niinkään kriitikoihin. Lisäksi alkoholismi alkoi jo vaivata 1970-luvulla,
jonka käsitteleminen on draamallisesti kirjan hienoimmin toteutettuja.
Lieneekö tarkoitus vai sattuma, mutta alkoholi-ongelma ja sen vähittäinen
puhkeaminen tulee kirjan myötä ulos niin kuin elämässäkin. Ensin siitä annetaan
pieniä vihjauksia sivulauseissa pitkin kirjaa, kunnes sitten kirjan
loppupuolella aivan omassa kappaleessaan ruoditaan koko kipeys.
Holmberg on taitelijamuistelijaksi rehellinen. Hän
myöntää epäonnistumisensa niin työssään kuin yksityiselämässäänkin. Mikään
kaivelukirja ‘Vasen suora’ ei tosin ole. Holmberg on hienotunteinen
lähimmäisiään ja työtovereitaan kohtaan. Tottahan taiteilijat kännäävät ja
temppuilevat, mutta ‘Vasen suora’ ei tuo kuitenkaan julki mitään kiusallisia
paljastuksia kenestäkään. Monia persoonia, joiden kanssa Holmbergillä on
mennyt sukset ristiinkin, hän osaa tänään arvioida suoraselkäisesti ilman
hampaankolojen kaiveluja. Se osoittaa sisäistä rauhaa, johon ilmeisesti ovat
auttaneet ortodoksinen uskonto ja muutaman vuoden takainen onnettomuus
näyttämöllä. Veteraanikohkaaja on alkanut
miettiä olennaisuuksia. Jukka Kortti Helsinki |